形容绘画的词语
形容绘画的词语：1. 生动；2. 神秘；3. 清新；4. 恬静；5. 柔和；6. 壮丽；7. 意境；8. 萧瑟；9. 绚烂；10. 雄浑；11. 沉郁；12. 恢弘；13. 优美；14. 深邃；15. 活泼；16. 细腻；17. 富有韵律感；18. 夸张；19. 端庄；20. 意味深长
形容绘画的词语 相关词语和解释
| 词语 | 拼音/解释 |
|---|---|
| 绘画 | 绘画 （画画）绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。 在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。 绘画在美术中占大部分。 |
| 画院 | 画院 画院是一个官署名。在中国古代宫廷中掌管绘画。它除为皇家绘制各种图画外，还承担皇家藏画的鉴定和整理及绘画生徒的培养。后来也指中国现代美术的创作和研究机构。 宫廷画院始于五代，盛于两宋。后蜀蜀主孟昶创立的翰林图画院是中国历史上最早出现的画院。宋时徽宗富绘画才能，为画院定立了一套完整制度，以自己的鉴赏趣味和创作方法要求画院画家的创作，宣和画院遂成后代画院的典范，对两宋绘画的繁荣起了很大作用。至元，画院传统中断。明复置，清废。20世纪50年代后开始，北京画院成立，随后北京荣宝画院等画院设立。各省、市、自治区陆续建立画院，但其创作画种已超出了中国画的范围，包括：油画、版画、雕塑等画种。 |
| 畫院 | 画院 画院是一个官署名。在中国古代宫廷中掌管绘画。它除为皇家绘制各种图画外，还承担皇家藏画的鉴定和整理及绘画生徒的培养。后来也指中国现代美术的创作和研究机构。 宫廷画院始于五代，盛于两宋。后蜀蜀主孟昶创立的翰林图画院是中国历史上最早出现的画院。宋时徽宗富绘画才能，为画院定立了一套完整制度，以自己的鉴赏趣味和创作方法要求画院画家的创作，宣和画院遂成后代画院的典范，对两宋绘画的繁荣起了很大作用。至元，画院传统中断。明复置，清废。20世纪50年代后开始，北京画院成立，随后北京荣宝画院等画院设立。各省、市、自治区陆续建立画院，但其创作画种已超出了中国画的范围，包括：油画、版画、雕塑等画种。 |
| 繪畫 | 绘画 （画画）绘画（Drawing 或Painting）在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。 在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。 绘画在美术中占大部分。 |
| 素描 | 素描 （素描美图）素描的操作定义：使用单一颜色绘画工具而在画面载体上按照一定的绘制原则而有意塑造物体形态的美术活动。速写是素描的一种变式。素描水平是反应绘画者空间造型能力的重要指标之一。 素描 （汉语词语）素描是人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。简单来讲，素描是指单一颜色的绘画。15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达·芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。 |
| 风景画 | 风景画 风景画通俗地说是以风景为题材的绘画。中国画中的山水画属于风景画，但不用此概念。该词约在20世纪传入中国，仅使用于西方传入的油画、水彩画等。西方的油画风景、中国的山水画最早只作为人物画的背景，以后才逐步发展为独立的画科。 在西方，风景画独立成科，德国画家A.丢勒的水彩画和A.阿尔特多费尔的油画中，出现地方志性风景画。该画种成熟于17世纪的荷兰。J.van雷斯达尔、J.维采尔、M.霍贝玛对风景画的发展有较大贡献。与此同时，又产生了海景画、夜景画、街景画主要分科。意大利又有牧歌式的理想风景画，法国有古代神话人物点景的英雄风景画等。18世纪的英国画家J.康斯特布尔使风景画取得决定性发展。其直接描写自然的写生态度，影响到法国印象主义画家。19世纪的画家还注意表现高山、大海、晚秋、晨雾等前人未描绘过的自然风景。以C.柯罗 、J.-F.米莱为首的法国巴比松画派，开始采取自然主义的态度表现风景。19世纪后期，印象主义画家以明暗和色彩的微妙协调使风景画成为绘画中的重要门类。俄国的风景画以I.I.希什金、I.I.列维坦为代表。日本则以东山魁夷为代表。西方绘画传入中国后，颜文梁作为早期的风景画家而知名，吴冠中的风景画富于民族情调。 |
| 六法 | 六法 （中国绘画术语之一）“六法”，是我国古代绘画实路的系统总结。“六法”中涉及的各种概念，在汉、魏、晋以来的诗文、书画论著中，已陆续出现。到了南齐，由于绘画实践的进一步发展，以及文艺思想的活跃，这样一种系统化形态的绘画理论终于形成。“六法”是一个互相联系的整体。“气韵生动”是对作品总的要求，是绘画中的最高境界。它要求，以生动的形象充分表现人物的内在精神。“六法”的其他几个方面则是达到“气韵生动”的必要条件。 |
| 風景畫 | 风景画 风景画通俗地说是以风景为题材的绘画。中国画中的山水画属于风景画，但不用此概念。该词约在20世纪传入中国，仅使用于西方传入的油画、水彩画等。西方的油画风景、中国的山水画最早只作为人物画的背景，以后才逐步发展为独立的画科。 在西方，风景画独立成科，德国画家A.丢勒的水彩画和A.阿尔特多费尔的油画中，出现地方志性风景画。该画种成熟于17世纪的荷兰。J.van雷斯达尔、J.维采尔、M.霍贝玛对风景画的发展有较大贡献。与此同时，又产生了海景画、夜景画、街景画主要分科。意大利又有牧歌式的理想风景画，法国有古代神话人物点景的英雄风景画等。18世纪的英国画家J.康斯特布尔使风景画取得决定性发展。其直接描写自然的写生态度，影响到法国印象主义画家。19世纪的画家还注意表现高山、大海、晚秋、晨雾等前人未描绘过的自然风景。以C.柯罗 、J.-F.米莱为首的法国巴比松画派，开始采取自然主义的态度表现风景。19世纪后期，印象主义画家以明暗和色彩的微妙协调使风景画成为绘画中的重要门类。俄国的风景画以I.I.希什金、I.I.列维坦为代表。日本则以东山魁夷为代表。西方绘画传入中国后，颜文梁作为早期的风景画家而知名，吴冠中的风景画富于民族情调。 |
| 木炭画 | 木炭画 【释义】：1.用木炭条绘成的画。是素描的一种。因其线条较粗，调子匀整，故适于描绘大幅画及作油画的底稿。在绘画教学中，木炭画是素描的基本练习。 |
| 书画 | 书画 书画是绘画和书法的统称。画，是人们生活中创造的结晶，画的起源久远，有着丰富的意思。“画中有诗，诗中有画”，中国古代，诗与画分不开。画的作品也体现了作者的情感和思想，画中常常包含着艺术家强烈的思想感情，因此艺术也深深地孕育在画中。书，一说是书法，也就是俗话说的所谓的字，另一种观点则认为书是指文化内涵。由此可知，书画是指绘画和书法，也可以理解为具有文化内涵的绘画。 |
| 書畫 | 书画 书画是绘画和书法的统称。画，是人们生活中创造的结晶，画的起源久远，有着丰富的意思。“画中有诗，诗中有画”，中国古代，诗与画分不开。画的作品也体现了作者的情感和思想，画中常常包含着艺术家强烈的思想感情，因此艺术也深深地孕育在画中。书，一说是书法，也就是俗话说的所谓的字，另一种观点则认为书是指文化内涵。由此可知，书画是指绘画和书法，也可以理解为具有文化内涵的绘画。 |
| 图画 | 图画 （绘画的别称）图画，拼音：tú huà 释义：1、 绘画。2. 用线条、色彩构成的形象或肖像。3. 地图。4. 比喻壮丽的河山。5. 谋划。 |
| 木炭畫 | 木炭画 【释义】：1.用木炭条绘成的画。是素描的一种。因其线条较粗，调子匀整，故适于描绘大幅画及作油画的底稿。在绘画教学中，木炭画是素描的基本练习。 |
| 圖畫 | 图画 （绘画的别称）图画，拼音：tú huà 释义：1、 绘画。2. 用线条、色彩构成的形象或肖像。3. 地图。4. 比喻壮丽的河山。5. 谋划。 |
| 大和绘 | 大和绘 大和绘（Yamato—e），日本10世纪前后产生于日本本土的民族绘画。它以日本的题材、方式和技法制作，与当时流行于日本的中国风格的唐绘相区别。 |
| 文人画 | 文人画 文人画（Literati painting），也称“士大夫写意画”、“士夫画”，古代艺术教育内容。泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画。别于民间和宫廷画院的绘画。始于唐代王维。作者一般回避社会现实，多取材于山水、花木，以抒发个人“性灵”，间亦寓有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。标榜“士气”、“逸品”，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重视书法、文学等修养及画中意境之表达。对传统美育思想及水墨、写意等技法的发展，颇有影响。近代陈衡恪认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想。具此四者，乃能完善”。 |
| 画板 | 画板 （美术生画板）素描、绘画时常用来垫画纸的平板，常放在画架上 ，也有放膝盖上画的。在画架上固定画板，有的用夹子，也有用胶带的，画板大小随使用者要求而定，多为木制，手感轻盈，光滑，美术用品店均有售，亦也可自制。另外还有一种塑料画板，不仅直接在板上绘画，还可以擦掉，适合儿童绘画练习，而且用于玩具方面的多。 |
| 西洋画 | 西洋画 西洋画就是当时西方的油画，油画最早起源于欧洲，大约15世纪时由荷兰人发明的，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。 西洋画：西方绘画艺术源远流长，品种繁多，尤其是油画艺术更可以说是世界绘画艺术中最有影响的画种。油画是西洋画的主要画种，它是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成，其特点是油画颜料色彩丰富鲜艳，能够充分表现物体的质感，使描绘对象显得逼真可信，具有很强的艺术表现力。 |
| 画种 | 画种 即绘画的种类。我们平常说的绘画是指“架上绘画”，如：中国画、油画、版画、水彩画、漆画、色粉笔画等。从整体上分可概括为两大类：素描和色彩（个人观点），具体一点的话，象中国画（也叫水墨画）里还分写意国画（包括大写意、小写意）和工笔国画（也叫工笔重彩）；若按内容分有人物画（肖像画）、风景画（山水画）、动物画、花鸟画、静物画等；还可从其他角度分，如农民画、风俗画、儿童画等。 |
| 文人畫 | 文人画 文人画（Literati painting），也称“士大夫写意画”、“士夫画”，古代艺术教育内容。泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画。别于民间和宫廷画院的绘画。始于唐代王维。作者一般回避社会现实，多取材于山水、花木，以抒发个人“性灵”，间亦寓有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。标榜“士气”、“逸品”，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重视书法、文学等修养及画中意境之表达。对传统美育思想及水墨、写意等技法的发展，颇有影响。近代陈衡恪认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想。具此四者，乃能完善”。 |
| 西洋畫 | 西洋画 西洋画就是当时西方的油画，油画最早起源于欧洲，大约15世纪时由荷兰人发明的，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画，因为油画颜料干后不变色，多种颜色调和不会变得肮脏，画家可以画出丰富、逼真的色彩。 西洋画：西方绘画艺术源远流长，品种繁多，尤其是油画艺术更可以说是世界绘画艺术中最有影响的画种。油画是西洋画的主要画种，它是用油质颜料在布、木板或厚纸板上画成，其特点是油画颜料色彩丰富鲜艳，能够充分表现物体的质感，使描绘对象显得逼真可信，具有很强的艺术表现力。 |
| 畫種 | 画种 即绘画的种类。我们平常说的绘画是指“架上绘画”，如：中国画、油画、版画、水彩画、漆画、色粉笔画等。从整体上分可概括为两大类：素描和色彩（个人观点），具体一点的话，象中国画（也叫水墨画）里还分写意国画（包括大写意、小写意）和工笔国画（也叫工笔重彩）；若按内容分有人物画（肖像画）、风景画（山水画）、动物画、花鸟画、静物画等；还可从其他角度分，如农民画、风俗画、儿童画等。 |
| 畫板 | 画板 （美术生画板）素描、绘画时常用来垫画纸的平板，常放在画架上 ，也有放膝盖上画的。在画架上固定画板，有的用夹子，也有用胶带的，画板大小随使用者要求而定，多为木制，手感轻盈，光滑，美术用品店均有售，亦也可自制。另外还有一种塑料画板，不仅直接在板上绘画，还可以擦掉，适合儿童绘画练习，而且用于玩具方面的多。 |
| 丹青 | 丹青 （中国画的代名词）丹指丹砂，青指青雘（音“霍”），本是两种可作颜料的矿物。因为我国古代绘画常用朱红色和青色两种颜色。丹青成为绘画艺术的代称。 如《汉书·苏武传》：“竹帛所载，丹青所画。”杜甫《丹青引赠曹将军霸》：“丹青不知老将至，富贵于我如浮云。”。《晋书·顾恺之传》：“尤善丹青。” 古人把画家称为丹青手，把优秀画家称为丹青妙手，民间则称画工为丹青师傅。丹青比植物性颜料保存时间长，不易褪色，因此常用来比喻坚贞：丹青不渝。 |
| 油画 | 油画 （绘画方式）油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。 |
| 院体画 | 院体画 简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异，故画风不尽相同而各具特点。 |
| 国画 | 国画 （中国传统绘画形式）国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。 |
| 國畫 | 国画 （中国传统绘画形式）国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”，简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。 |
| 画展 | 画展 画展是一个汉语词语，拼音huà zhǎn，是指绘画展览。亦指绘画展览会。画展是从事绘画的艺术家通过由单位或组织主办，另一个单位或组织承担整个展览活动过程运行，通过一个适合特定人群或广大受众参观分享自己在某一阶段内取得艺术创作的成就或成果的过程。 画展通常情况下具备：主办方、承办方、参展单位或个人、展品、展馆、观众 6个基本条件。也有把策展人列入基本条件的。 |
| 刻画 | 刻画 （汉语词汇）刻画是一个汉语词汇，读音为kè huà，指雕刻绘画；仔细描摹、描绘。见《韩非子·诡使》：“而綦组、锦绣、刻画为末作者富。” |
| 大和繪 | 大和绘 大和绘（Yamato—e），日本10世纪前后产生于日本本土的民族绘画。它以日本的题材、方式和技法制作，与当时流行于日本的中国风格的唐绘相区别。 |
| 院體畫 | 院体画 简称“院体”、“院画”，中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花鸟、山水，宫廷生活及宗教内容为题材，作画讲究法度，重视形神兼备，风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异，故画风不尽相同而各具特点。 |
| 油畫 | 油画 （绘画方式）油画（an oil painting；a painting in oils）是以用快干性的植物油（亚麻仁油、罂粟油、核桃油等）调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象，色彩丰富，立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。 |
| 畫展 | 画展 画展是一个汉语词语，拼音huà zhǎn，是指绘画展览。亦指绘画展览会。画展是从事绘画的艺术家通过由单位或组织主办，另一个单位或组织承担整个展览活动过程运行，通过一个适合特定人群或广大受众参观分享自己在某一阶段内取得艺术创作的成就或成果的过程。 画展通常情况下具备：主办方、承办方、参展单位或个人、展品、展馆、观众 6个基本条件。也有把策展人列入基本条件的。 |
| 刻畫 | 刻画 （汉语词汇）刻画是一个汉语词汇，读音为kè huà，指雕刻绘画；仔细描摹、描绘。见《韩非子·诡使》：“而綦组、锦绣、刻画为末作者富。” |
| 印象派 | 印象派 （西方绘画艺术流派）印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，例如：马奈的《草地上的午餐》 |
| 绘事 | 绘事 绘事，汉语词汇。 拼音：huì shì 释义：.1、绘画；绘画之事。2、图画。 |
| 画室 | 画室 画室：美术含义 画室：词语概念 画室：法国画家库尔贝创作油画 画室 （词语概念）画室是一个汉语词汇，读音为huà shì，指汉代近臣初入朝廷是居住的房间；指汉代官暑名的一种；指用来绘画的房间。 在现代，画室多指艺术家或是学生、美术生等人用来学习绘画或进行艺术创作的场所。在画室多会放有石膏像、就、画架、颜料、画笔等回话用具。 |
| 漫画 | 漫画 （基本含义）漫画，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。 漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱，并成为了漫画控。近年的作品主导一般为日本漫画和美国漫画。 漫画 （词语概念）漫画，指用简单而夸张的手法所作的讽刺画。 |
| 傅抱石 | 傅抱石 傅抱石（1904年10月5日-1965年9月29日），“新山水画”代表画家，原名长生、瑞麟，号抱石斋主人。生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。 考察了傅抱石留日期间创作的和归国后摹仿日本画家的人物故事画之后，并不能以充分实证的方式确认其对日本历史画直接的仿摹与复写。 他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。 2017年6月5日晚，傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍，现场以1.45亿元起拍，1.625亿元落槌，加佣金1.87亿元成交。 |
| 畫室 | 画室 画室：美术含义 画室：词语概念 画室：法国画家库尔贝创作油画 画室 （词语概念）画室是一个汉语词汇，读音为huà shì，指汉代近臣初入朝廷是居住的房间；指汉代官暑名的一种；指用来绘画的房间。 在现代，画室多指艺术家或是学生、美术生等人用来学习绘画或进行艺术创作的场所。在画室多会放有石膏像、就、画架、颜料、画笔等回话用具。 |
| 漫畫 | 漫画 （基本含义）漫画，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。 漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱，并成为了漫画控。近年的作品主导一般为日本漫画和美国漫画。 漫画 （词语概念）漫画，指用简单而夸张的手法所作的讽刺画。 |
| 铅笔画 | 铅笔画 铅笔画是指用铅笔画画。包括铅笔素描、铅笔速写等。铅笔画是一切图形艺术的基础，基本内容包括描画线条、绘画基础、肌理明暗、人物素描、动物素描、彩色铅笔绘画等。 此外，对平面设计工作者来说，铅笔画也是他们的基础课程。 |
| 画派 | 画派 画派是指由独特的绘画艺术理念，形成“独特美的符号”的绘画形式或方式，真正的艺术与地域无关，与名气无关，而与艺术家的心灵有关，与画家的文化修养和笔墨修炼有关。 中国画派有黄派、徐派、南北宗、北方山水画派、南方山水画派、湖州竹派、常州画派、米派、松江派等。 |
| 繪事後素 | 【解释】《论语·八佾》：“子曰：‘绘事后素。’” 朱熹 集注：“绘事，绘画之事也；后素，后于素也。《考工记》曰：‘绘画之事后素功。’谓先以粉地为质，而后施五采，犹人有美质，然后可加文饰。”后因以“绘事后素”比喻有良好的质地，才能进行锦上添花的加工。 清 曾国藩 《抄＜朱子小学＞书后》：“ 仲尼 曰‘行有余力，则以学文’，绘事后素，不其然哉？” |
| 畫派 | 画派 画派是指由独特的绘画艺术理念，形成“独特美的符号”的绘画形式或方式，真正的艺术与地域无关，与名气无关，而与艺术家的心灵有关，与画家的文化修养和笔墨修炼有关。 中国画派有黄派、徐派、南北宗、北方山水画派、南方山水画派、湖州竹派、常州画派、米派、松江派等。 |
| 繪事 | 绘事 绘事，汉语词汇。 拼音：huì shì 释义：.1、绘画；绘画之事。2、图画。 |
| 鉛筆畫 | 铅笔画 铅笔画是指用铅笔画画。包括铅笔素描、铅笔速写等。铅笔画是一切图形艺术的基础，基本内容包括描画线条、绘画基础、肌理明暗、人物素描、动物素描、彩色铅笔绘画等。 此外，对平面设计工作者来说，铅笔画也是他们的基础课程。 |
| 人物画 | 人物画 绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》等。 |
| 人物畫 | 人物画 绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画，简称“人物”，是中国画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷，五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》，北宋李公麟的《维摩诘像》，南宋李唐的《采薇图》等。 |
| 图画纸 | 图画纸 (drawing paper)供水彩面、铅笔画和木炭画等的绘图用纸。纸质洁白厚实，纸面具有不规则的纹痕。耐摩擦，以便绘画时用橡皮揩擦而不易起毛。并有较好的耐水性能，使在画水彩画时，不致有扩散现象。 |
| 画论 | 画论 画论包括绘画审美理论、绘画批评、绘画技法理论等内容。 |
| 畫論 | 画论 画论包括绘画审美理论、绘画批评、绘画技法理论等内容。 |
| 静物画 | 静物画 静物画，即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画。这种物体（如花卉、蔬果、器皿、书册、食品和餐具等等）必须是根据作者创作构思的需要，经过认真的选择，经过精心地摆布和安排，使许多物体在形象和色调的关系上，都能达到高度表现，总的谐和，能传出物象内在的感情。 |
| 指画 | 指画 （中国传统绘画画法）指画是中国传统绘画中的一种特殊的画法。即以画家的手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画，别有一种特殊趣味和技巧。故被称为指画。当代指画以周正元先生为代表。 指画 （汉语词语）亦作“指寡”。用手指示意。 |
| 画师 | 画师 （职业）画师亦是画家的另一种称呼，多见于中国古代，古代画师一般指的是宫廷画师。专为皇室作画。像宫女入选、一些重大的礼仪活动都需要画师。现代中国画师通常指以绘画为职业的人，包括以绘制大量生产画作（行货画）为生的人，经验和技术较浅的多称为画工或画匠。 |
| 六要 | 六要 六要：中国画术语。对绘画创作提出的六个要求。有二说：一 是五代梁荆浩《笔 法记》：“夫画有六要：一曰气，二曰韵，三曰思，四曰景，五曰笔，六曰墨。”二是北 宋刘道醇《圣 朝名画评》提出识画之诀，在乎明六要而审六长：“所谓六要者，气韵兼力一也，格制俱老二 也，变异合理三也，彩绘有泽四也，去来自然五也，师学舍短六也。”，此外，还有中医美容6要，养生6要。 |
| 指畫 | 指画 （中国传统绘画画法）指画是中国传统绘画中的一种特殊的画法。即以画家的手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画，别有一种特殊趣味和技巧。故被称为指画。当代指画以周正元先生为代表。 指画 （汉语词语）亦作“指寡”。用手指示意。 |
| 中国画 | 中国画 中国画，简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。 |
| 中國畫 | 中国画 中国画，简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式，是琴棋书画四艺之一。 |